Vamos "pretender" que não se passa nada...

Também a regressarem como nós temos os The Pretenders, com a inconfundível voz da senhora Chrissie Hynde. Mais de 40 anos depois do primeiro álbum, homónimo, a banda inglesa regressa com "Hate for Sale", a ser lançado (a ver vamos se não é adiado) lá para 1 de Maio.

Como primeiro avanço temos este "The Buzz", ainda sem vídeo. Destaque neste álbum para a produção, a cargo de Stephen Street, habitualmente aos comandos dos álbuns dos Blur, para além de ser o primeiro esforço de colaboração criativa entre Hynde e o guitarrista James Walbourne.

Bodas de ouro.

Há 50 anos atrás era lançada mais uma das obras-primas dos The Beatles, no caso "Abbey Road", o décimo primeiro álbum de estúdio da banda.

Para além da famosa fotografia da capa, este foi o último álbum em que os 4 Beatles estiveram simultaneamente em estúdio. Aliás, muito se debate se será este ou "Lei It Be" o último verdadeiro álbum da banda, algo que tem originado inúmeras discussões, mais ou menos calorosas.

Fiquemos com uma das contribuições de George Harrison para este álbum, "Here Comes The Sun".

R.I.P. - XXIII

Os The Cars foram das melhores coisas que vieram dos States em termos de New Wave, corrente muito mais forte na Europa, na altura (e desde sempre) muito mais avançada em termos musicais do que o país dos rednecks. A par deles talvez valha a pena ainda destacar os B-52's, Talking Heads, Devo, Oingo Boingo e pouco mais.

Vem isto a propósito do falecimento de Ric Ocasek, uma das vozes dos The Cars, tarefa que dividia com Benjamin Orr, o qual também já morrera, de cancro, em 2000.

Muito fortes no final dos anos 70 e inícios dos anos 80, os The Cars deixam-nos dois álbuns muito conseguidos, em especial o primeiro, "The Cars", ainda que o segundo não seja de descurar, "Candy-O". Na verdade, alguns dos maiores sucessos dos "The Cars" vieram de outros álbuns, como "Tonight She Comes" do "Greatest Hits" (1985), "Shake It Up" do álbum homónimo de 1981 ou "Drive", de "Heartbeat City" (1984).

Deixo-vos dois singles dos "The Cars", uma com a vocalização a cargo de Ocasek e outra por Benjamin Orr.

R.I.P. - XXI

Faleceu hoje, com 90 anos, um dos maiores bateristas do século XX, Hal Blaine. Nascido a 5 de fevereiro de 1929, nos EUA, Harold Simon Belsky 'Hal Blaine', é um herói desconhecido, pois fez a sua carreira como músico de sessões de gravação, integrando a genial Wrecking Crew, um colectivo de músicos de estúdio que assegurou a música de alguns dos maiores clássicos da pop moderna.

"Be My Baby" (The Ronettes); "I Get Around", "Help Me, Rhonda" e "Good Vibrations" (The Beach Boys); "Mr Tambourine Man" (The Byrds); "These Boots Are Made for Walkin'" (Nancy Sinatra);
"Mrs. Robinson" e "Bridge Over Troubled Water" (Simon & Garfunkel); "Strangers in the Night" (Frank Sinatra). Estes são apenas alguns dos hits que tiveram Hal Blaine na bateria, que contava com mais de 35 mil gravações no seu currículo.

Se estes inícios de bateria não vos causarem arrepios, então estão prontos para fazer tijolo...

Versões - LXXII

"Californian Son" é nome do próximo álbum de Morrissey e será totalmente composto por versões de originais de outros músicos. Para a recriação das doze músicas que compõem o disco, Morrissey contou com vários colaboradores, entre eles Billie Joe Armstrong (Green Day), Ed Droste (Grizzly Bear), Ariel Engle (Broken Social Scene), Petra Haden e LP, cuja voz podemos ouvir nesta versão de "It's Over", original de Roy Orbison.

Não ficámos impressionados. Nem convencidos.
Basta ouvir o original abaixo, interpretado ao vivo pelo Sr. Orbison e uns 'amigos', em 1988.

A espada que pende sobre todos. - II

Em vésperas de uma das eleições (midterm elections) mais determinantes da história recente dos EUA, são vários os músicos que expressam o seu desagrado pelo actual estado das coisas. Aqui ficam alguns exemplos:

"(We Don't Need This) Fascist Groove Thang", original dos Heaven 17, aqui pela mão dos LCD Soundsystem.




"Bloodless", de Andrew Bird, que deixa a seguinte mensagem:

We find ourselves in a cold civil war. Everyone is playing their part too well. Certain actors are reaping power and wealth from divisiveness. Echoes of the Spanish civil war when fascists and clergy win because they put up a united front against the individualistic and principled (yet scattered) left. We can turn this ship around but need to step back and be honest with ourselves about what’s happening while it’s still relatively bloodless.

O vídeo é de Matthew Daniel Siskin.




"Edge of America", dos Duran Duran, em colaboração com o artista plástico David Medina:

'The Edge of America' video deals with two main notions: The impossibility of purity and the necessity of movement as important forces in nature and in our human condition. Using flocks of birds and those that have crashed with buildings and aircrafts (more than a billion every year only in the US) among photographs of immigrants in Ellis Island in NYC in the early 20th century, the video tries to convey this encounter between the universal impulse to move and the artificial boundaries that we create to stop it. Different faces, that are recombined in mutating compositions, show our diverse ethnic origins and the impossibility of purity or even a unique racial identity. Two concepts that are critical around immigration policies in the US and all over the world.

For Duran Duran's 'The Edge of America,' the media artist David Medina wrote custom software that creates different and unexpected automatic compositions and collages from an extensive bank of public domain images around immigration and bird collisions in the US. The software edits and processes the images using different parameters, such as the sound of the music, randomness and material from different databases. In the video a set of photographs of dead birds that crashed with buildings in Washington are used to show some of the thousands of strikes between birds and aircrafts in airports all over the US every year. Composite portraits of people of many different backgrounds are used to illustrate some of our multiple ethnic origins. The software creates different compositions that are always unique and diverse and this video shows only one of billions of possible combinations and visual outcomes.

Versões - LXXI

"Make Me Smile (Come Up and See Me)", original de 1975, composto e tocado por Steve Harley & Cockney Rebel, já foi alvo de versões de vários artistas (Erasure e Suzy Quatro, por exemplo), mas esta versão dos Duran Duran, de 1982, tocada ao vivo em Londres, é um bom exemplo de uma bela apropriação de obra alheia.

O original segue abaixo.

R.I.P. - XVII

Dois RIPs num dia é sobejamente penoso, tanto para mais que um deles é de um membro de uma óptima banda portuguesa, os Sétima Legião.

Teclista da banda, Ricardo Camacho foi também produtor de muitas álbuns de conhecidos artistas da música portuguesa dos anos 80, casos de António Variações, GNR, UHF, Diva ou os próprios Sétima Legião.

Do álbum "De um tempo ausente" (1989), deixo-vos este excelente "Por Quem Não Esqueci".

Rua da moeda.

Muitas das imagens deste video foram gravadas precisamente há 51 anos, ou seja, a 5 de fevereiro de 1967. Passeios por Stratford, Angel Lane (Londres) e o Royal Theatre constituíram o cenário para o vídeo da música, ainda que a "Penny Lane" original seja de facto em Liverpool.

Fiquem pois com os The Beatles e a música companheira de "Strawberry Fields Forever" no "Double-A side".

Até ela acreditar.

Comecemos o dia em beleza com Ezra Furman, o rabi transformista. O músico norte-americano tem um novo álbum, "Transangelic Exodus", e acaba de lançar o segundo single, "Love You So Bad", canção que podia ter sido escrita e gravada pelo Bruce Springsteen se este tivesse trocado a E Street Band pelo Kronos Quartet! Para ouvir em repeat, repeat, repeat...

O lyric vídeo é da autoria de Joseph Brett.

Qual papel? O papel.

Os suspeitos do costume, os norte-americanos OK Go, têm um novo vídeo. Não interessa se têm um novo single (que por acaso se chama "Obsession", do álbum "Hungry Ghosts"), pois a música é apenas um pretexto para nos deslumbrarem com mais uma façanha estética absolutamente louca.

O vídeo foi realizado pelo vocalista e guitarrista da banda Damian Kulash, Jr. com a colaboração de Yusuke Tanaka.

Reciclaram os papéis. E os toners?

Pôr a cabeça à roda.

Ao contrário de milhares de ingleses cinquentões que vêm anualmente ao nosso país, os Duran Duran ignoraram Portugal na sua última digressão de promoção do álbum "Paper Gods". Mas como ainda gostamos deles, deixamos aqui a banda inglesa, ao vivo em Oakland (pfff... por favor!!), com uma gravação de 360 graus feita com câmaras de resolução 4K. Podem navegar pelo vídeo de um lado para o outro, quase com a sensação de estarem na sala de espectáculos, a vê-los tocar "Paper Gods" e Hungry Like The Wolf".

Bodas de ouro!

Por estes dias comemora-se os 50 anos da edição de um dos discos mais importantes da história da música. Lançado a 26 de Maio de 1967 no Reino Unido e a 2 de Junho de 1967 nos EUA, "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" foi um marco indelével na vida de muitos que viveram nos 60, 70 e, ainda hoje, é pedra fundamental e influência de muitos músicos que prezam a boa música.

Sobre os The Beatles e este álbum já muito se escreveu. A melhor forma de o comemorarmos é ouvir novamente esta peça brilhante, sendo que para atiçar a curiosidade deixo aqui este "Being for the Benefit of Mr. Kite!".

É um prazer tê-la de volta.

"Pleasure" é o nome do quarto álbum de originais de Feist e que será editado no dia 28 deste mês. "Pleasure" foi também a canção escolhida para ser o primeiro single. Já há datas para a digressão europeia da canadiana, mas ainda não há novidades para Portugal. Aguardemos...

O vídeo é de Mary Rozzi.

Lennon - IV

Encerramos o destaque semanal de "Lennon" com uma canção que não podíamos deixar de passar, especialmente pela época que se aproxima: "Happy Xmas (War Is Over)", de John & Yoko The Plastic Ono Band com The Harlem Community Choir.

A todos que andam na alegre azáfama das compras e celebrações, este vídeo é para vocês.

Lennon - III

O álbum chama-se "Double Fantasy" e figura Yoko Ono como co-autora da obra. Estávamos em 1980 e, passados três meses da edição do disco, John Lennon era assassinado.

Aqui fica um dos mais bonitos tributos às mulheres: "Woman".

Lennon - II

Continuamos a nossa viagem por "Lennon".

Hoje vamos até 1971, para redescobrir "Imagine", o álbum icónico de Lennon a solo, aqui com os insuperáveis "Jealous Guy" e a música que dá nome ao álbum.

Lennon - I

Esta semana, a propósito do lançamento de "Lennon" — a caixa que reúne os oito álbuns de estúdio do ex-Beatle, remasterizados e gravados em vinil de 180 gramas, mais um álbum de raridades e um livro da autoria de Yoko Ono, Julian e Sean Lennon — voltamos a ouvir as canções que nos educaram e nos ajudaram a ser gente.

Começamos com "Instant Karma", do álbum de 1970, "John Lennon/Plastic Ono Band", aqui ao vivo no Top Of The Pops, da BBC.

Aqueles acordes iniciais.

Lançado em 1984, o single "When Love Breaks Down", colocou o álbum "Steve McQueen" no panteão das grandes obras pop do século XX. Fiquem com os Prefab Sprout, de Paddy McAloon, ao vivo no programa de televisão inglês, The Tube.

Notícia do dia!

Ou da semana!
Ou do mês!
Ou mesmo do ano! Vá, atrás da vinda a Portugal do Sr. Brian Wilson.
Sim, essa ainda é a melhor do ano.

Os The Divine Comedy, do Sr. Neil Hannon, vão lançar um novo álbum no início de setembro, o seu décimo primeiro de originais!
Chama-se "Foreverland" e, como se esta boa notícia não chegasse, para o ano, somos abençoados com a presença da banda em Portugal, no dia 3 de fevereiro, no Theatro Circo de Braga, e no dia 4 de fevereiro, no Teatro Tivoli, em Lisboa.

Comemoremos a nossa felicidade com um dos clássicos da banda, "Gin Soaked Boy"!
Cheers!