Emissão retomada. II

Voltamos à rubrica 'mete-as-novidades-atrasadas-em-dia', desta vez em versão electrónica:

"Singularity", o mais recente disco de Jon Hopkins teve direito a um novo single, "Feel First Life". O vídeo é de Elliot Dear.




Ouvimos agora uns sintetizadores bem vintage: "Oh Baby", dos LCD Soundsystem, a faixa que abre o seu último de originais, "American Dream". O vídeo é de Rian Johnson Starring e conta com as participações especiais de Sissy Spacek e David Strathairn.




Alexis Taylor, o vocalista dos Hot Chip, ainda anda a promover o álbum "Beautiful Thing", lançado em abril deste ano. A nova aposta do músico inglês vai para a versão de "Suspicious of Me", aqui com o toque de Tim Goldsworthy, um dos co-fundadores da DFA Records. O vídeo é de Edwin Burdis.




Da nossa adorada Islândia, voltamos a receber os mais distintos embaixadores da música electrónica local: os GusGus. A música chama-se "Don't Know How To Love", conta com a voz de John Grant nos coros. O álbum chama-se "Lies Are More Flexible" e também foi lançado em abril deste ano. O vídeo é de Ellen Lofts, Andri Haraldsson e Baltasar Breki Samper.

Novidades dos Underworld.

Novo single dos Underworld, estreado por ocasião do primeiro concerto de sempre da banda em Belfast, Irlanda do Norte.

Faz-nos pensar se não seria tão bom estes senhores decidirem fazer um álbum de puro Ambient à la "Selected Ambient Works", de Aphex Twin

We're not computers, Sebastian, we're physical.

É já amanhã que a História continua.

Vangelis, para a banda sonora original de "Blade Runner"

Regresso na calma - II.

Segunda entrada para os Four Tet aqui no Duotron, música do álbum "Pause", de 2001, o segundo da banda e o primeiro editado através da Domino Records.

Se há um álbum que veio balizar aquilo que se entendeu definir como "folktronica" foi este "Pause", que combina a nostalgia orgânica do folk britânico com batidas quentes e redondas do Big Beat e da electrónica em geral.

Continuamos, assim, nas calmas.

Julho e mais novidades!

Novo trabalho de Ochre, projecto do inglês Christopher Leary, que nos propõe este "Port Authority" do álbum deste ano "Beyond the Outer Loop", editado através da Aura Materia.

Electrónica de colagens, com sugestões que nos lembram Orbital, Autechre ou Aphex Twin. Eventualmente seria desejável que cada tema fosse um pouco mais desenvolvido, não ficando espartilhado nos 4/ 5 minutos por música, algo que faz sentido no universo pop e rock, feito para as rádios, mas não necessariamente no âmbito do IDM.

Ainda assim um LP que vale a pena ouvir, pela consistência e boas melodias.

Um clássico moderno.

Vamos começar o dia e o mês com algo bonito e que nos anime para todas as agruras que se adivinham até às benditas férias.

"Says", do álbum de 2014 de Nils Frahm, compositor germânico já por aqui diversas vezes abordado pelo DJ Ruto e cujo trabalho merece uma visita com muita atenção. Piano clássico, Moog, Roland, Mellotron... tudo à mistura para dar tessituras fantásticas e cativantes.

Agora relaxa...

E chegamos ao estado zen das electrónicas, entrando na música ambient, cortesia do inventor da mesma, o grande Brian Eno. O artista inglês lançou um novo álbum, "The Ship", no final do mês de abril, e nós temos para escutar uma das belas composições que fazem parte do disco. Chama-se "Fickle Sun (iii) I’m Set Free" e é a receita perfeita para acalmar os corpos após uma manhã tão mexida.

Da criação ao produto final.

Eluvium é um dos muitos projectos do norte-americano Matthew Cooper, conhecido pela sua obra na ambient music. Hoje destacamos a edição da sua segunda compilação, "Life Through Bombardment Vol. 2 ", em que o artista encaixa todos os discos que fez de 2009 até agora numa embalagem luxuosa, com direito a gravura de Jeannie Lynn Paske, uma artista plástica norte-americana, que tem colaborado com Cooper. Toda a caixa é um mimo para coleccionadores e fãs, mas é especialmente um deleite pessoal ver o vídeo de promoção, realizado por Jeremy deVine, que acompanha o processo de criação da gravura, passagem para impressão em offset, todo o trabalho de criação e estampagem da caixa, a numeração de cada exemplar, a impressão do vinil, enfim, um luxo de artes gráficas!

Quem quiser investir 150 dólares (cerca de 133,60 euros) numa obra de arte visual e sonora, é só dar um pulo até aqui.

Improvisos e boa companhia.

Juntem dois tipos talentosos, num estúdio artilhado de pianos, órgãos e sintetizadores, numa noite de verão em Berlim e dá nisto. O islandês Ólafur Arnalds e o alemão Nils Frahm apresentam-nos a sessão que deu origem a "Trance Frendz", o segundo disco que foi lançado na compilação da dupla "Collaborative Works". Para um melhor entendimento do processo de criação, fiquem com as palavras de Arnalds e Frahm:

After deciding to release the other studio collaborations, we planned to do a video session of us performing an improvised duo to promote the release. On the 28th of July 2015 we met up at Durton Studio in Berlin, and invited Alexander Schneider and his camera to document it. But instead of ending the session after the first take we continued to improvise throughout the night, ending up with several new pieces written and recorded in 8 hours with no overdubs and no edits.

We felt there was something special in these songs. They arrived so quickly and so unexpectedly, and at the end of the night we had all this music that sounded unfamiliar even to us — loudly asking to be included in this collection, especially because our friendship and collaboration originally started with live improvisation on stage.

A realização do documentário/performance é de Alexander Schneider e Mickael Brock

Coisa bonita.

Uma melodia bonita para acompanhar este final de tarde solarengo. SKy76 com "In the depths of the memory", do álbum "Close-Up". Precisão na construção, equilíbrio, beleza harmónica. Um verdadeiro trabalho de relojoeiro.

Bom final de tarde.

Acabemos bem o dia com este "Ride With You" do projecto "The White Lamp" que junta o ex-Underworld Darren Emerson e a voz bluesy de Peter Josef. Esta peça musical, mais apropriada para ouvir em casa do que para as pistas de dança, tem um começo lento e por aí permanece, sendo algo reminiscente das coisas boas que faziam os Death in Vegas.

Amanhã há mais.

O verdadeiro fã.

Nunca fui de cartazes, de gritos ou de histerismos pelas bandas que gostei (ou gosto). O melhor tributo que lhes posso fazer é respeitar os seus trabalhos, comprar os álbuns e ir aos seus concertos.

Os Orbital são uma paixão antiga ainda hoje existente. Dos poucos que já me fizeram sair de Portugal para assistir a um concerto. E a fazer coisas disparatadas típicas de fã incondicional. Como pegar num carro alugado em Londres, com mais dois amigos, e tentar repercutir precisamente o percurso filmado neste clip. Não foi fácil, demorámos umas horitas, perdemo-nos inúmeras vezes, mas genericamente foi feito. Muitas cervejas depois e imensas repetições deste "Never" acho que conseguimos. Faltou a GoPro para registar o feito. Mas ficou nas nossas memórias.

Minimal.

Música Ambient minimalista. Muita gente fica chocada com isto, com comentários tão inteligentes como "isso soa sempre igual" ou "esse tipo provavelmente nem tocar um instrumento sabe". Não se percebe, portanto, o motivo pelo qual essas mesmas pessoas gostam de um quadro completamente amarelo exposto no Tate ou de um livro de poesia com uma página em branco, outra página com duas palavras, outra página com uma palavra e um desenho e... acho que dá para perceber. Não gostam, não ouvem. Sempre me pareceu uma boa política.

"Angel Echoes", single do álbum "There is Love in You", o quinto dos Four Tet, editado pela Domino Records.

Para terminar o dia.

E para isso nada melhor do que algo dançável mas não muito. Fiquem com os Swayzak e este "Japan Air", do álbum de 2000 "Himawari".

Muito repetitivo para alguns? Certamente. É por isso que eu gosto.

Pure Bathing Culture - Pendulum

Gostavam dos Cocteau Twins ou tiveram uma paixão pela Stevie Nicks? Então os Pure Bathing Culture podem interessar-vos. Vozes etéreas, muito ambiente lo-fi e synthpop ligeiro para acompanhar as texturas de um sonho que a dupla de Portland tentou criar no seu álbum de estreia, Moon Tides.

Confesso que não é propriamente para mim mas pode ser que alguém recupere a sua paixão pelos Twins ou por algumas fases dos Fleetwood Mac.

Segunda-feira.

Do álbum Orbital 2, ou como é mais conhecido, o "The Brown Album", de 1993. Já com vinte aninhos em cima, esta pérola da electrónica.

Um virtuoso dos sintetizadores.

Love as a Dark Hallway é o album de 2011 do músico Benn Jordan, lançado através da sua editora Alphabasic. Para além do projecto The Flashbulb - o mais conhecido de todos - é possível também encontrar o seu trabalho escondido sob as designações Flexe, Human Action Network, Acidwolf ou mesmo o seu próprio nome.

Benn Jordan, com as devidas distâncias, é um género de Aphex Twin. Ambos utilizam os mais variados tipos de música para elaborarem as suas composições, indo de momentos extremamente melódicos e complexos de IDM até aos solavancos bruscos e imprevisíveis de Breakcore e Techno.

Este "Virtuous Cassette" é um bom exemplo do espectro de trabalho deste músico, começando numa vertente Ambient, evoluindo para um Drum'n'Bass suave, sempre com a corrente IDM subjacente. É um excelente álbum, este Love as a Dark Hallway. A ouvir com atenção.

Que tempo triste...

O japonês Tetsuya Nakamura, que se esconde sob o nome Arc of Doves, insere-se na corrente minimalista do Ambient e do Dub, com modulações muito ligeiras na melodia e na componente rítmica das suas composições. Neste Introducing, do CD Impressions, de 2009, há uma subtileza relaxante que perpassa um pouco por todo o álbum, ao contrário do que acontece no mais consistente The Lights, de 2010.

Mas como este tempo não aquece nem arrefece, fiquemos com a tristeza desde Introducing.

Mudando de paragens.

Música de dança com origem na Estónia, do Produtor/DJ Cly/Suva.

Podem encontrar mais algumas faixas deste músico no site Clysuva.com

Uma ode a Detroit.

Quando este "Soundtrack (313)" saiu em 1996 entrou directamente para os álbuns de referência do som Ambient Techno, a par de "Selected Ambient Works 85-92" do Aphex Twin e "76:14" dos Global Communication. Na verdade, apenas a editora menos visível fez com que este álbum não atingisse outros patamares.

Neil Ollivierra, mentor do projecto The Detroit Escalator Company (ou The Detroit Escalator Co.), tenta com as suas composições homenagear a cidade industrial de Detroit, aproveitando ambiências e sons do quotidiano que acabam inseridos na sua sonoridade etérea, com pouca batida mas extremamente melódica. Talvez um pouco maníaca, dada a profusão de loops em repetição. Mas ainda assim óptima para viajar mentalmente.

Pena que o senhor tenha congelado este projecto desde 2001, dedicando-se antes a fazer compilações de sessões rave de Ibiza. Há que ganhar dinheiro para viver...